《烈火青春》是一部集剧情、爱情和惊悚于一体的电影。故事围绕着Pong（汤镇业饰）和Kathy（夏文汐饰）展开，两人在泳池相遇后迅速陷入热恋。
Kathy的弟弟Louis（张国荣饰）在音像店认识了Tomato（叶童饰），两人也成为了一对情侣。这四个年轻人经常在一起玩乐，彼此之间的友谊日益深厚。
然而，Kathy的前男友信介（翁世杰饰）突然回到香港，他原本是日本机密组织“赤军”的成员，现在却想退出组织，但担心会遭到组织的追杀。
故事进入高潮时，Tomato结识了一个日本女模特，而这位女模特也迅速结识了Kathy等人。他们约定一起出游，然而他们万万没有想到，这次旅行成为了一场血腥屠杀的开端......
《烈火青春》通过精彩的剧情和紧张刺激的情节，展现了爱情、友谊和生存的考验。影片中的演员们表现出色，尤其是张国荣和叶童的精彩演技令人印象深刻。
导演成功地将爱情和惊悚元素融合在一起，给观众带来了一场不同寻常的电影体验。《烈火青春》是一部令人难以忘怀的影片，绝对值得一看。
题记：
梦的结局从不重要，重要的是我们有过做梦的日子，即使因此失去，也远比浑浑噩噩一生要好
----卡夫卡·陆kavkalu
远方的船，去了阿拉伯…
这是一句结语，也是一种寄托，在中国人眼中阿拉伯代表着神奇和世外桃源。可是生活中没有可以躲的地方。这段话写于2003年的春节，一直想写《烈火青春》，却一搁再搁，今次因为张树平的缘故，再次找出这部片子，听着哥哥熟悉的声音和看着他带着伤感的眼色，毫无改变的出现在你的面前，可是，屈指算来，竟已是20载。
20多年前，一些香港电影人从西方学习归来，以一种崭新的理念开创了香港电影最为光辉灿烂的一幕，1979至1983年的“香港电影新浪潮”。他们中的佼佼者日后成为香港文艺电影的中流砥柱，有的人却改行了，比如《烈火青春》的谭家明已改行在城大教Creative Media，他的《烈火青春》是都市青年精神迷茫的真实写照，也是香港新浪潮中极为重要的一幕，那些身体力行游走在一个渐变时代中的城市青年，以他们的青春和热情为时代留下了印记。
梦的结局从不重要，重要的是我们有过做梦的日子，即使因此失去也远比浑浑噩噩一生要好。
在《烈火青春》里我们感受着他们的热情洋溢，我们体验着他们跌宕起伏的心路历程，我们也看到了血的颜色和生命的抗争，。
在他们的摄影风格里，我们明显感受着欧美艺术电影精致和雕凿，色块的烘托了人物的内心世界，成为精神世界在存在里的色调。成为无语的独白。
在 “贝五”的激情里，年轻的哥哥一样的忧郁，忧郁是艺术家的特质，本质的生命，在路上的所有人都渴望阳光，可是，有的时候，种种原因让生命义无反顾踱入夜色，再不回头！记得去年的“April Fools' Day”晚间从大仙那听到了哥哥的噩耗，那刻我想起的是哥哥在《烈火青春》里的眼神，无助而迷茫。
而 “贝五”雄壮的音乐下那个扬帆帆船模型所代表的理想色彩和下一个镜头里碧蓝的泳池之水形成了对照，青年只能在泳池里搏击，戏耍，在真实的空间里，理想将被钝化，成为现实世界的被动体。
而路易家的雅致、豪华和茶餐厅的狭小成为鲜明对照，而当年的迪斯科在影片中出现呈现着鲜明的时代特色。而他们的嬉闹、狂放有着青春的激情也为后来深陷“赤军”形成对比，而车库戏里有着梁龙邦（汤镇业）讲哥哥是姐妹和与哥哥的接吻镜头，在当年是超越尺度和有着极大勇气的。
在公用电话Tomato(叶童)接两个电话的戏将青年们，在感情中的不确定和迷茫的特质精准地表现，青年，像一片浮萍，在生命的漩涡里打转，他们以自己的本相去面对世界，他们的结果却因为外力而改变。
我们想要的往往最终不是我们得到的，而我们不需要的却时常打乱青春的生活，这是不成熟的代价，也是每一个青年必由之路。在哥哥和Tomato旅舍长谈的戏里，一本《上帝死了》的小册子就对青年们画龙点睛指正了他们的无依和迷茫。
当生命赤裸相对，当哥哥和Tomato忘情相拥，慢速的摄影将灼热的深吻无限放大，青春只有狂放、激情的过程，结果是不需要考虑的。
其后Kathy（夏文汐）、梁龙邦在双层巴士上的激情戏，让观者过目不忘，大胆充满着性的意涵。
戏中比较突兀的是关于“赤军”的元素，这好象是新锐们的通病，总想在影片中加入时世的内容来加大厚重感。但是影片通过一个人之口讲述了20年后依旧成立的命题：
中国人不懂得保护自己的文化，应该感谢日本人替他保存下来…
这句话是否让你感到刺耳，当我们今天依旧在这样的无奈里，在日本传统文化里大抵来自东土大唐，可是，为什幺，我们的文化（比如敦煌学研究）反过来要向外人学习。这种状态莫非还要等我们将祖宗的脸面丢尽才知道反省吗？
文化是历史和未来的桥梁，文化代表了一个民族的记忆史，文化是需要尊重和珍惜的。
影片讲出了导演的观点，但就如阿邦对信介的幼稚之举，导演的年轻使他无法深化主题和历史的负重，只能一笔带过，这影响了影片的深度，降低了导演对文化意义的探索之意义。
影片在大屿山的戏进入高潮，“赤军”针对信介的“家法”成为了对青年们的集体杀戮，这是导演给我们的警示吗，在青春的浪漫背后隐藏着时代的不稳定性。
哥哥的歌里，他们有人死去，哥哥的脸庞依旧纯净、忧郁，但是，哥哥已去，在他的歌声里，让我们对天国里哥哥的灵讲一声：
哥哥，一年了，你过的好吗？！
影片诞生的年代是20年前。所以导演也想吸引观众，为了吸引主流人群，影片加入了许多搞笑的桥段，如阿邦替弟弟谈判的戏，比如路易士替Tomato交绝交信的戏。这让影片的内涵收到了一定的削减，毕竟，电影是娱乐产品，向观众靠拢是和市场规律象吻合的。至少，影片对视觉语言和色调构成的探索是值得大书特书的，《烈火青春》甚至对他的后者王家卫风格形成起了决定作用。
20年前，哥哥的眼神就已经定下了故事的结局，哥哥属于天上，属于一片唯美和纯净的天地，他去了，他展开翅翼拥抱着大地，在这个充满离愁的季节，我突然悟出了哥哥一瞬间迎来的永远诗意。
死亡，对于生命而言，只是一次长睡。
或许，它比生更加快乐。
2004年3月29日 星期一 于17时31分
Osama kavkalu于寒鸦精舍 阴郁的黄昏
谨以此文献祭给哥哥，以及所有忧伤和快乐的灵魂，生命不应该浑浑噩噩，生命应该在自己的意念中选择活着或了结的方式，当我在前几天听到那位赴藏朋友的噩耗，我知道，生命的意义应该属于理想，无论你选择了怎样的方式继续或者结束，上帝与你同在。
